UNA GRAN «ESCULTURA DE RED» ONDEA SUSPENDIDA EN EL AIRE ENTRE LOS EDIFICIOS DE OXFORD CIRCUS, LA ZONA PEATONAL MÁS CONCURRIDA DE TODO LONDRES.
La monumental forma flotante se compone de capas de fibra, trenzada y anudadas, construidas con fibras que son 15 veces más fuerte que el acero y en su peso. Un gran tejido de colores vibrantes que se transforma según la dirección del viento y el tiempo que haga, para crear una coreografía de colores ondulantes. Por la noche, la escultura cobra vida con la luces de colores proyectada desde los móviles de los viandantes o peatones. Los colores son patrones precisos que se crean de forma interactiva con la gente del público, que están invitados a usar sus teléfonos inteligentes para seleccionar los colores pulsando los patrones con el tacto en sus pantallas. Estos patrones se proyectan sobre la superficie monumental de la escultura, que empiezan a interactuar entre sí, creando un efecto dominó ante nuestros ojos.
El título de la instalación 1.8 , hace referencia al tiempo, en microsegundos, que se redujo el día como resultado de un solo evento físico, el terremoto y el tsunami de 2011 que afectó las costas de Japón. La forma de la escultura se inspiró en los datos gráficos sobre la altura de las olas del tsunami.
La obra profundiza en contenidos relacionados con nuestras complejas interdependencias con los ciclos más grandes de tiempo y nuestro mundo físico. La estructura de la red es una manifestación física de interconexión, ya que cuando un elemento se mueve, todos los demás elementos se ve afectadados.” – explica Janet Echelman.
La obra de arte invita a hacer una pausa en medio del bullicio y la algarabía de las calles, nos ofrece la oportunidad de mirar hacia el cielo y contemplar una manifestación física de la interconexión que nos rodea.
Web de: Janet Echelman
Arte: Janet ECHELMAN
Estudio ECHELMAN Equipo: Melissa Henry, Daniel Zeese, Lucca Townsend, Cameron Chateauneuf
Ingeniería: Arup: Clayton Binkley
Simulación Ingeniería de Software: Autodesk
Iluminación y Interactividad: ArtAV
Fotografía y Videografía: Ema Pedro
ARTE: espacio y contenido 